Comité Asesor Internacional del Programa (IPAC)
El programa de la 10ª Cumbre Mundial se desarrollará en colaboración con un Comité Asesor Internacional del Programa (IPAC), compuesto por líderes internacionales de los sectores de las artes y la cultura, junto con representantes del Consejo de las Artes de Corea y el Secretariado de la Federación Internacional de Consejos de las Artes y Agencias culturales (IFACCA), como coorganizadores de la Cumbre. Este enfoque para programar la Cumbre Mundial se introdujo en 2018 y refleja nuestro compromiso de trabajar en colaboración y aumentar las oportunidades de intercambio entre pares dentro de nuestra comunidad internacional de miembros y expertos(as).
Los(as) miembros independientes del Comité Asesor del Programa Internacional para la 10ª Cumbre Mundial son:
Sarah Abdu Bushra (Etiopía)
Khadija El Bennaoui (Marruecos / EAU)
Alfons Karabuda (Suecia)
Octavio Kulesz (Argentina / Italia)
Jinjoon Lee (República de Corea)
Phloeun Prim (Camboya)
Pooja Sood (India)
Crédito: Yasmin Abdu Bushra.
Sarah Abdu Bushra (Etiopía)
Sarah Abdu Bushra es curadora y cofundadora de Contemporary Nights, un colectivo curatorial que facilita prácticas colaborativas basadas en investigación y proceso. Su interés en la investigación radica en detectar las experiencias vividas por los(as) artistas en las localidades de África Oriental y documentar sus vínculos subyacentes para construir alianzas que surjan como ecosistemas artísticos arraigados. Trabaja para agudizar la mirada de África Oriental centrando en sus archivos, así como las prácticas poscontemporáneas de creación artística, contribuyendo a la pluralidad de las narrativas existentes sobre la realización de exposiciones y la praxis curatorial.
Actualmente, la Sra. Bushra trabaja en la librería y editorial de su familia, Ankeboot Publishing, que explora los libros como repositorio y lugar mutante de producción de conocimiento.
Khadija El Bennaoui (Marruecos / EAU)
Khadija El Bennaoui es una agente creativa pionera de Art Moves Africa en 2005. Cuenta con más de dos décadas de experiencia curatorial de programas artísticos, organización de eventos, investigación y defensa para fomentar el crecimiento de las artes independientes y los sectores culturales en el Sur Global.
En la actualidad es directora de Artes Escénicas del Departamento de Cultura y Turismo de Abu Dabi y colabora con la NYU de Abu Dabi en calidad de profesora visitante. En 2023, la Sra. El Bennaoui fue seleccionada para participar en el Mecanismo de Expertos de la Unión Europea y la UNESCO, y fue autora del capítulo “Sobrevivir a las paradojas de la movilidad” del Informe Mundial de la UNESCO 2018, sobre la implementación de la Convención de la UNESCO de 2005 para la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales. En su calidad de consultora independiente, ha colaborado con organizaciones como la UNESCO, la Comisión Europea, el Fondo Árabe para las Artes y la Cultura y la Fundación Ford, entre otras.
Crédito de la foto: Tobias Regell.
Alfons Karabuda (Suecia)
Alfons Karabuda es un reconocido compositor con más de 35 años de experiencia en el área de la música y la cultura. El Sr. Karabuda es actualmente el presidente honorario de la Alianza Europea de Compositores y Autores de Canciones y presidente de Musiksverige (Música Suecia), la Internet Media Foundation y el comité del Premio Polar de Música. Además, es miembro de junta directiva de The Global Node Stockholm, The Global Music Vault y la Sociedad Sueca de Derechos de Actuación (STIM).
El Sr. Karabuda se ha desempeñado como experto en derechos artísticos para el Consejo de Derechos Humanos de las Naciones Unidas (CDHNU), que en 2013 incluyó el trabajo en el primer informe del CDHNU sobre derechos artísticos. Además, ha sido miembro del comité cultural de la Comisión Nacional Sueca para la UNESCO y, en 2021, fue nombrado por el Gobierno sueco experto para el informe Restart for Culture - Recovery and Development After Corona (Reinicio para la cultura: recuperación y desarrollo después del Corona).
Crédito: Asja Caspari.
Octavio Kulesz (Argentina / Italia)
Octavio Kulesz es filósofo, editor digital y director de Teseo, una de las editoriales digitales líderes de América Latina. Como experto, colabora con organizaciones internacionales como la UNESCO, la OIF, IFACCA y la Alianza Internacional de Editores Independientes. Su investigación se centra en temas relacionados con la diversidad cultural y las industrias creativas en la era digital. Algunos de sus artículos, como “Cultura, plataformas y máquinas” (UNESCO, 2018), anticiparon proféticamente en más de cinco años los desafíos contemporáneos asociados con el impacto de la inteligencia artificial generativa en los sectores culturales. En 2020, fue seleccionado por la UNESCO, junto con otros 23 expertos internacionales, para redactar el texto de la Recomendación sobre la ética de la inteligencia artificial, el primer instrumento normativo del mundo sobre este tema. Divide su tiempo entre Turín (Italia) y Buenos Aires (Argentina).
Crédito: Sungbaek Kim.
Jinjoon Lee (República de Corea)
El Dr. Jinjoon Lee FRSA es profesor y artista contemporáneo de reconocimiento internacional que explora la experiencia liminoide de las ideologías utópicas del espacio con nuevas tecnologías. Se especializa en la transformación de espacios que abordan experiencias sinestésicas y dirigir actuaciones interdisciplinares y arte y diseño basados en datos utilizando tecnología avanzada como la IA, la realidad virtual y Brain Computer.
Es miembro de la Royal Society of Arts y artista seleccionado para Bloomberg New Contemporaries 2021, en el Reino Unido. Más recientemente, el Dr. Lee fue artista invitado para el proyecto del Museo Inteligente en el ZKM luego de una subvención de la Fundación Cultural Federal Alemana en 2023. En 2024, recibió una beca completa en el Vermont Studio Center, EE. UU.
El Dr. Lee se graduó de la Universidad Nacional de Seúl y en el Royal College of Art de Londres, y posee un doctorado de la Escuela de Artes Ruskin de la Universidad de Oxford. Aporta su experiencia como asesor del Gobierno coreano, dirige el Centro de Investigación de Arte y Tecnología del KAIST, imparte clases como profesor asociado en la Escuela de Postgrado de Tecnología Cultural del KAIST y es profesor distinguido en la Academia de Nuevos Contenidos de la Agencia de Contenido Creativo de Corea.
Phloeun Prim (Camboya)
Phloeun Prim es el director ejecutivo de Cambodian Living Arts (CLA), Phnom Penh. El Sr. Prim, un emprendedor cultural visionario, ha encabezado la transformación de CLA de un proyecto de base que revive las artes tradicionales, a una organización que trabaja como catalizador en el sector artístico, en rápida expansión del país. Sigue impartiendo el curso universitario Arts for Transformation: El caso de Camboya, a los estudiantes de la NYU de Abu Dabi e introdujo el curso en Camboya por primera vez en 2019.
El Sr. Prim ha sido clave para el inicio de Mekong Cultural Hub, una organización regional sin fin de lucro que trabaja en la intersección entre las artes y el desarrollo social, y Connecting South, una iniciativa para fomentar la colaboración en todo el Sur Global. Actualmente participa en el proyecto de Connecting South titulado “An AI of Our Own” (una IA propia), cuyo objetivo es situar a las comunidades del Sur Global en el centro de los esfuerzos mundiales para democratizar el acceso al patrimonio cultural a través de la innovación tecnológica.
Pooja Sood (India)
Pooja Sood es miembro fundadora y directora de la Asociación Internacional de Artistas Khoj, una sociedad autónoma sin fin de lucro comprometida con la experimentación y el intercambio en las artes visuales de India. Ha construido activamente una sólida red de espacios experimentales en todo el sur de Asia, lo que dio lugar a la Red para las Artes del Sur de Asia (SANA).
Anteriormente, la Sra. Sood fue directora general del Jawahar Kala Kendra (JKK). Es la directora fundadora de ArThinkSouthAsia y ha sido directora artística y curadora de 48C. Arte público. Ecología.
La Sra. Sood ha formado parte de varios jurados internacionales de arte y ha participado en diversos foros sobre arte contemporáneo indio, gestión cultural y arte del sur de Asia. Es becaria Chevening (Clore Leadership Programme, Reino Unido, 2009-2011) y reside en Nueva Delhi, India.
